Aurélie Quentin
Biographie
Artiste française d’origine Italo-Russe, Aurélie Quentin naît et grandit sur l’île de la Réunion, terre de brassage culturel. Elle travaille le portrait figuratif au travers de grands formats, peins à l’huile, présentant une jeunesse rebelle, métissée, dans un décor urbain souvent exotique.
Un contexte tropical et décalé
A la Réunion, son œuvre picturale, est nourrie par le kaléidoscope des couleurs tropicales, la brutalité de la lumière mais aussi l’étonnante légèreté qui s’en dégage. Les personnages de la jeune peintre évoluent dans des scènes de la vie de tous les jours, des moments simples, qu’elle magnifie sur la toile. Une certaine incongruité se dégage d’une attitude, d’un détail, sorte de pied de nez à une uniformisation d’un bon goût aseptisé.
Une Jeunesse Irrévérencieuse
Dans le choix de ses personnages, l’artiste met en valeur le métissage qui, pour elle, est l’exacerbation de la beauté humaine. Une évidence omniprésente à la Réunion. Ses sujets se savent observés, un dialogue s’engage alors avec le spectateur. Ils ont dans l’attitude, une pointe de dédain, une certaine irrévérence qui suggère une plénitude de l’instant sans se préoccuper du qu’en dira t-on. La nonchalance d’une pose pourrait être interprétée comme provocatrice ou aguicheuse. Il n’en est rien. Seul le confort de l’instant compte, n’en déplaise au dictat d’une bienséance archaïque et dévoyée.
L’Art de l’Oisiveté
Dans leurs expressions, ses personnages s’approprient un art de ne rien faire. Une oisiveté devenue tabou qui pourtant suscite l’éloge des philosophes depuis l’antiquité. Sur ses tableaux, l’artiste, comme une allégorie d’un « lézardage » assumé, peint l’impertinence d’une jeunesse qui revendique le plaisir simple de l’instant présent, d’un temps suspendu. Elle parvient à faire ressentir au spectateur cet « état d’être » qui redonne à l’oisiveté ses lettres de noblesses. Le temps de l’inactivité est celui qui rend possible l’activité, d’inventer, de créer, de rêver, bref de nous soustraire réellement aux injonctions d’un dogme sociétal productiviste.
En contemplant les œuvres d’Aurélie Quentin, l’occasion nous est offerte de questionner un « droit à la paresse », un droit à la légèreté et au temps perdu.
L'artiste au travail
Cote de l'artiste certifiée: Les travaux de Aurélie Quentin ont été évalués par un expert indépendant.
Certification 2019 :
1 350,00 €
La certification a été établie par Jacques-Armand Akoun le 15 juil. 2019.
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Plus d'info
Prix et récompenses
2022 Prix Sennelier dans le cadre du salon Art Capital Paris, France
2017 1er prix du Concours de la Biennale d'Art de l'Eperon Saint-Paul, France
Expositions solo
2019 Fondation OFI-AM Paris, France
2018 Galerie Des Lumières et des Ailes Paris, France
Expositions collectives
2022 Salon des Artistes Français au Grand Palais Ephémère Paris, France
2021 Exposition The Echo of Silence à la Galerie Ange Monnoyeur Paris, France
2021 Exposition Cyberpunk à la Galerie Goldshteyn Saatort Paris, France
2019 Paris Contemporary Art Show by YIA Paris, France
2019 Filleul Galerie Charleroi, Belgique
2019 Affordable Art Fair, Galerie Opus Bruxelles, Belgique
2019 Musée Stella Matutina, Galerie Opus Saint-Leu, France
2019 Galerie Ange Monnoyeur Paris, France
2018 Galerie 21 Tours, France
2017 Galerie Des Lumières et des Ailes, Avenue Kléber Paris, France